森鴎外『妄想 -他三篇-』について

森鴎外『妄想 -他三篇-』 日本文学
森鴎外『妄想 -他三篇-』

本書では『妄想』の他に『蛇』、『心中』、『百物語』を収録。なお、解説は歌人の斎藤茂吉が書いている。

妄想

森鴎外の『妄想』は、1911年に発表された短編小説で、老年の主人公が自身の人生を振り返り、生と死について深く考察する作品です。

物語の設定

物語は、世間との交わりを絶ち、簡素な別荘で暮らす白髪の老人を中心に展開します[1][2]。この老人は、かつて医学を学び、ドイツに留学した経験を持つ知識人であり、森鴎外自身の姿を投影していると考えられます。

主人公の内面

主人公は、若い頃から真理の追求に励んできましたが、年を重ねるにつれて人生の意味や自己の存在について深く悩むようになります[2]。彼は自分の人生を「役者が舞台で役を演じているようなもの」と感じ、その背後にある真の自己を見出そうと苦悩します[1]。

哲学的考察

老人は、ハルトマンやショーペンハウアー、ニーチェなどの哲学書を読み漁りますが、完全な答えを見出すことはできません[1][3]。彼は多くの「師」に出会いながらも、自分を救済してくれる「主」には出会えなかったと語ります[3]。

生と死の捉え方

主人公は、死を恐れることも、死にあこがれることもなく、穏やかに人生の残りを過ごそうとしています[2][3]。彼は「死を怖れず、死にあこがれずに」生きることを選択し、人生の下り坂を「見果てぬ夢の心持で」送っています[3]。

作品の特徴

『妄想』は、深い哲学的考察と内面描写が特徴的です。鴎外は、主人公の思考を通じて、人生の意味、自己の存在、そして死の問題について探求しています[4]。作品は、老年期に差し掛かった鴎外自身の思想や人生観を反映していると考えられます[5]。

結論

『妄想』は、人生の達成や成功よりも、自己の内面と向き合い、静かに人生を見つめ直す姿勢を描いた作品です。鴎外は、完全な答えを見出すことはできなくとも、穏やかに生きることの価値を示唆しています[3]。この作品は、鴎外の円熟期の思想を表現した重要な作品として文学史に位置づけられています[5]。

Citations:
[1] https://terakoyant.exblog.jp/10526486/
[2] https://note.com/toto0612/n/n6b22ccf821eb
[3] https://note.com/abocadotomatonas/n/n9b40c607c604
[4] https://www.aozora.gr.jp/cards/000129/card683.html
[5] https://www.iwanami.co.jp/book/b249230.html
[6] https://michi100sen.jp/shinoda/033.html
[7] https://bookmeter.com/books/10834269
[8] https://bookmeter.com/books/5646354
[9] https://www.aozora.gr.jp/cards/000129/files/683_23194.html
[10] https://kaseinoji.hatenablog.com/entry/ogai50

森鴎外の『蛇』は、1911年(明治44年)に『中央公論』に発表された短編小説です。この作品は、近代科学的な視点と前近代的な迷信が交錯する物語として知られています。

物語の設定

物語は、夏の夜に信州の山中にある豪家に泊まった「己(おれ)」という一人称の語り手によって語られます。語り手は理学博士であり、森鴎外自身を投影した人物だと考えられています。

物語の展開

主要な出来事

物語の中心となるのは、この家に嫁いできた若妻お豊の奇妙な体験です。お豊の姑である御隠居が亡くなって初七日の晩、お豊が線香をあげようと仏壇をのぞいたところ、大きな蛇がとぐろを巻いていて、鎌首をあげてお豊をじっと見たという出来事が起こります。

お豊の変化

この体験以来、お豊は精神に異常をきたしてしまいます。何度蛇を捨てても仏壇に戻ってくるという現象が続き、若い衆たちは御隠居の祟りではないかと考えています。

物語のテーマ

近代と前近代の対立

この作品では、科学的な思考を持つ「己」と、迷信的な考えを持つ家の人々との対比が描かれています。「己」は蛇の出現を合理的に説明しようとしますが、お豊や若い衆たちは超自然的な現象として捉えています。

境界線上の存在

物語の舞台となる仏間は、この世とあの世をつなぐ境界線的な場所として描かれています。また、お豊自身も現実と非現実の境界線上にいる存在として描かれています。

作品の特徴

  1. 一人称視点:理学博士である「己」の視点から物語が語られることで、科学的な観点と迷信的な観点の対比が鮮明になっています。
  2. 心理描写:お豊の精神的な変化が詳細に描かれており、鴎外の医学的知識が活かされています。
  3. 象徴性:蛇は様々な解釈が可能な象徴として用いられており、読者に多様な解釈の余地を与えています。

結論

『蛇』は、近代化が進む日本社会において、科学的思考と伝統的な信仰や迷信が共存する様子を巧みに描いた作品です。鴎外は、理性的な視点を持ちつつも、人間の心の奥底に潜む非合理的な側面にも目を向けており、この作品を通じて読者に深い洞察を与えています。

Citations:
[1] https://catalog.lib.kyushu-u.ac.jp/opac_download_md/4402935/129_p027.pdf
[2] https://uedakant.sakura.ne.jp/sblo_files/uedakant/image/uedakant-2022-02-25T09_50_57-1.docx
[3] https://aozora-bunko-viewer.vercel.app/books/55722
[4] https://www.aozora.gr.jp/cards/000129/files/55722_56886.html
[5] https://bookmeter.com/books/10227740
[6] http://gold-blue-lion-by-shirayukimaru.blogspot.com/2020/09/blog-post_14.html
[7] https://ameblo.jp/angelusnovus/entry-10790977166.html
[8] https://note.com/abocadotomatonas/n/n74e923b838c1
[9] http://shoubun.blog51.fc2.com/blog-entry-1563.html
[10] https://www.youtube.com/watch?v=uTTidA5QJSw

心中

森鴎外の『心中』は、1911年に『中央公論』に発表された短編小説です。一見すると単純な心中事件の物語ですが、複雑な語りの構造と怪談的要素を含む独特な作品となっています。

物語の構造

『心中』は、三重の語りの構造を持っています:

  1. 心中事件の当事者たち
  2. その事件を語る芸者のお金
  3. お金の話を聞く「僕」(語り手)

この重層的な構造により、読者は直接的に事件を知ることはできず、複数の視点を通して物語を理解することになります。

あらすじ

物語の中心となるのは、川枡という料理屋で働くお蝶という女中の話です。お蝶は親が決めた結婚を嫌って家出し、川枡で働き始めます。彼女には東京に好きな男性がおり、時々会っているようでした。

ある雪の夜、お松とお花という二人の女中が夜中にトイレに行った際、どこからともなく「ひゅうひゅう」という音が聞こえてきます。音の正体を確かめようと四畳半の部屋の障子を開けると、そこには衝撃的な光景が広がっていました。

怪談的要素

『心中』は単なる恋愛悲劇ではなく、怪談的な要素を含んでいます。特に、「ひゅうひゅう」という不気味な音や、最後の衝撃的な場面描写は、読者に強い印象を与えます。鴎外は、この怪談的要素を巧みに用いて、読後も残る恐怖感を生み出すことに成功しています。

作品の特徴

  1. 重層的な語りの構造:直接的な描写を避け、複数の視点を通して物語を伝えることで、読者の想像力を刺激します。
  2. 怪談と現実の融合:日常的な設定の中に怪談的要素を織り交ぜることで、独特の雰囲気を醸成しています。
  3. 心理描写:登場人物たちの心理が繊細に描かれており、鴎外の人間観察眼が光ります。
  4. 社会批評的側面:当時の結婚制度や女性の立場など、社会的な問題にも触れています。

結論

『心中』は、一見単純な物語でありながら、複雑な語りの構造と怪談的要素を巧みに組み合わせた作品です。鴎外は、恋愛、死、社会制度といったテーマを、独特の文体と構成で描き出しています。この作品は、鴎外の文学的技巧の高さを示すとともに、読者に深い印象を残す怪談小説としても評価されています。

Citations:
[1] https://note.com/abocadotomatonas/n/n74e923b838c1
[2] https://aozora-bunko-viewer.vercel.app/books/690
[3] http://zosho.blog19.fc2.com/blog-entry-244.html
[4] https://jouhouko.jugem.jp
[5] https://bookmeter.com/books/5651080
[6] https://bookmeter.com/books/11105720
[7] https://www.aozora.gr.jp/cards/000129/files/690_23035.html
[8] https://www.aozora.gr.jp/cards/000129/card690.html
[9] https://booklog.jp/item/1/B009IXJF60

百物語

森鴎外の『百物語』は、1911年に『中央公論』に発表された短編小説です。題名から怪談めいた物語を想像させますが、実際はそれとは異なる内容となっています。

物語の構造

物語は、「僕」という一人称の語り手によって語られます。この「僕」は、自身を「生まれながらの傍観者」と称し、社交の場においても常に冷静な観察者の立場を取る人物として描かれています。

あらすじ

主人公の「僕」は、川開きの日に催される百物語の会に誘われます。百物語とは、人々が集まって怪談を百話語り合う催しで、百話目が終わると本当に物の怪が現れるとされています。

しかし、興味深いことに、この小説では実際の百物語の内容はほとんど語られません。代わりに、「僕」は会場に集まった人々の様子を細かく観察し、その描写に多くの紙幅が割かれています。

作品の特徴

  1. 傍観者の視点:主人公は終始傍観者として描かれ、周囲の人々を冷静に観察します。
  2. 社会批評:当時の日本の閉鎖的なサロン文化や社交のあり方に対する批判的な視点が垣間見えます。
  3. 期待の裏切り:題名から想像される怪談や百物語の内容は実際には語られず、読者の期待を巧みに裏切ります。
  4. 人間観察:登場人物たちの表情や行動が細かく描写され、鴎外の鋭い人間観察眼が光ります。

作品の意図

鴎外は、この作品を通じて当時の日本社会における人々の交流のあり方や、閉鎖的な文化サロンの様子を批判的に描いていると考えられます。ドイツでの留学経験を持つ鴎外にとって、日本の社交のあり方は物足りないものに映ったのかもしれません。

また、「百物語」という題名を用いながら実際の怪談を語らないという手法は、読者の期待を裏切るとともに、形式的な文化行事の空虚さを示唆しているとも解釈できます。

結論

『百物語』は、表面的には怪談集会の描写でありながら、実際には日本の社会や文化に対する鴎外の批評的視点が込められた作品です。傍観者としての主人公の目を通じて、読者は当時の社会の一断面を垣間見ることができます。この作品は、鴎外の鋭い観察眼と社会批評の才能を示す重要な短編小説として評価されています。

Citations:
[1] https://honkomyu.com/contents/100ougai2024july14/
[2] https://note.com/clever_alpaca959/n/nd8d35eefedca
[3] https://ameblo.jp/lecture12/entry-12743793822.html
[4] https://m.media-amazon.com/images/I/91CiPFAxYsL.UF1000,1000_QL80.jpg?sa=X&ved=2ahUKEwio9KyQwsKKAxWmMlkFHd2rIJwQ_B16BAgMEAI
[5] https://bookmeter.com/books/12168106
[6] https://www.aozora.gr.jp/cards/000129/card676.html
[7] https://bookmeter.com/books/5608624
[8] https://hyakuhon.com/novel/hyakumonogatari/
[9] https://ameblo.jp/mytec/entry-10199733300.html
[10] https://utsugi.exblog.jp/12189975/

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