テオドール・シュトルム（Hans Theodor Woldsen Storm、1817年 – 1888年）の短編小説集に収録されている5作品について、以下にまとめます。
みずうみ
テオドール・シュトルムの短編小説『みずうみ』（原題:Immensee）は、1849年に初めて出版され、1851年に改訂版が発表されました。この作品は、シュトルムに広く名声をもたらし、今日でも彼の最も広く読まれている作品の一つです[4]。
物語は、老人となったラインハルトが、若い頃の失われた愛を回想するという枠構造を持っています。主な登場人物は、ラインハルト、エリーザベト、そしてエーリヒです[1][5]。
幼少期から親密だったラインハルトとエリーザベトは、ラインハルトが大学に進学するために離れることで、徐々に疎遠になっていきます。ラインハルトが帰郷した際、エリーザベトは変化しており、学友のエーリヒが彼女に興味を示しています[6]。
その後、ラインハルトは再び旅立ち、母親からエリーザベトとエーリヒの結婚を知らされます。数年後、ラインハルトはイメンゼー（Immensee）にある夫婦の家を訪れますが、この再会は彼にとって耐え難いものとなり、永遠にエリーザベトから離れることを決意します[6]。
作品全体を通じて、湖に浮かぶ睡蓮が、手の届きそうで届かない幸福の象徴として重要なモチーフとなっています[5]。
シュトルムは自身を主に詩人と考えており、『みずうみ』の各章は叙情的な情景描写として読むことができます。多くの内容が意図的に曖昧に描かれており、読者は推測に頼らざるを得ません[5]。
この作品は、失われた機会と叶わぬ愛の物語であり、シュトルムの初期の小説の中心的なテーマである未完の愛を扱っています[1][2]。その豊かな象徴性から、様々な解釈がなされ、3つの映画化を含む複数の翻案作品も生まれています[4]。
Citations:
[1] https://mostlyaboutstories.com/theodor-storm-immensee-summary-analysis/
[2] https://www.goodreads.com/book/show/3942497-immensee
[3] https://de.wikipedia.org/wiki/Immensee_(Storm)
[4] https://en.wikipedia.org/wiki/Immensee_(novella)
[5] https://www.inhaltsangabe.de/storm/immensee/
[6] https://www.xlibris.de/Autoren/Storm/Kurzinhalt/Immensee
マルテと彼女の時計
テオドール・シュトルムの短編小説『マルテと彼女の時計』（原題: Marthe und ihre Uhr）は、1848年に初めて出版されたシュトルムの最初の物語です。この作品は、北ドイツの小さな町に住む一人の未婚の老嬢マルテの生活を描いています。マルテは、両親と兄弟姉妹がいなくなった後も、彼らが住んでいた家に一人で暮らしています[1][4]。
物語は、マルテが過去を振り返りながら孤独な生活を送る様子を描いており、特に彼女にとって重要な存在である古い時計が中心的な役割を果たしています。この時計は、彼女の父親から受け継いだものであり、彼女の孤独や過去の喜びと悲しみを象徴しています。時計の不規則な動きや音は、マルテに過去の思い出を呼び起こしつつ、現在へと引き戻す役割を果たします[1][3][4]。
マルテは、クリスマスの思い出や家族との時間を振り返りながら、自分自身の孤独と向き合います。彼女はまた、教育や文学に対する興味を持ち続けており、それが彼女の日常生活において大きな慰めとなっています[3][4]。
この物語は、時間の経過とその影響について深く考察しており、シュトルムの後年の作品に見られるテーマやスタイルの基盤となっています。特に、時計が象徴する時間の流れとそれによって引き起こされる心理的な影響が描かれています[2][4]。シュトルムはこの作品を通じて、人間関係や記憶、そして物質的なものが持つ感情的価値について探求しています。
Citations:
[1] https://www.gutenberg.org/ebooks/24213
[2] https://riviste.unimi.it/index.php/StudiaTheodisca/article/download/3290/3468
[3] https://note.com/e000116/n/n732ea5363de6
[4] https://de.wikipedia.org/wiki/Marthe_und_ihre_Uhr
広間にて
テオドール・シュトルムの短編小説『広間にて』（原題: Im Saal）は、1848年に執筆され、1851年に『夏物語と歌』という作品集に収録されました[2]。この物語は、家族の絆、記憶、そして時の流れをテーマにしており、ある子供の洗礼式の日に家族が集まる様子を描いています。
物語は、現在と過去を行き来する二重構造になっています。現在の場面では、新しく生まれた女の子バルバラの洗礼式が行われており、その子の曾祖母である老バルバラも出席しています[1][2]。
老バルバラは、かつて庭だった場所に建てられた広間で、自身の幼少期の思い出を語り始めます。8歳の頃、彼女は庭のブランコで遊んでいたときに、父親の若いビジネスパートナーと出会います。この出会いが、8年後の二人の婚約につながることになります[2]。
物語は、世代を超えた家族の絆や、過去の記憶が現在に与える影響を巧みに描いています。老バルバラの回想を通じて、時代の変化や社会秩序の移り変わりも示唆されています[2]。
最後に、バルバラの孫は広間を取り壊して再び庭を造ることを決意します。これは、世代を超えて続く家族の歴史の循環を象徴しています[2]。
シュトルムの特徴である抒情的な文体が、この作品でも遺憾なく発揮されています。特に、ブランコで遊ぶ少女の描写や、熟れた杏が地面に落ちる場面など、詩情豊かな表現が随所に見られます[1][3]。
この短編は、家族の記憶と伝統の重要性、そして時間の経過とともに変化しながらも続いていく家族の絆を美しく描き出しています。
Citations:
[1] https://note.com/e000116/n/nfe356507b443
[2] https://de.wikipedia.org/wiki/Im_Saal
[3] http://jacksbeans.blog97.fc2.com/blog-entry-882.html
[4] https://www.gutenberg.org/ebooks/24212
林檎の熟するとき
テオドール・シュトルムの短編小説『林檎の熟するとき』（原題: Wenn die Äpfel reif sind）は、1856年に発表された作品で、後に1860年に若干の改訂を加えて再版されました[1]。
物語は、月明かりの夜に展開します。主な登場人物は、リンゴを盗もうとする少年、密会を待つ若い男性、そして窓から抜け出そうとする少女です。
ある夜、少年が隣家の庭に忍び込み、リンゴの木に登ってリンゴを盗もうとします。しかし、庭の暗がりに隠れていた若い男性に見つかってしまいます。男性は少年の足を掴み、木から降りるよう促しますが、少年は拒否します。すると男性はナイフを取り出し、少年のズボンを切ってしまいます。
そこへ、家の窓から少女が忍び出てきます。少年は、男性がこの少女と密会するために庭で待っていたことを悟ります。この状況を利用して、少年は男性から優位に立ちます。男性は少年にズボンの修繕代を渡し、落としたリンゴの袋を手渡さざるを得なくなります。
最後に少年は、「泥棒だ！」と大声で叫び、木の枝を揺らします。これにより、少女は家に、男性は庭から逃げ出すことになります。少年は塀の上から、家人が庭を探し回る様子を見届けてから立ち去ります[1]。
この物語は、月光に照らされた庭の官能的な雰囲気と、リンゴの木が持つエロティックな象徴性を巧みに描写しています。同時に、泥棒と恋人の役割が逆転する状況のユーモアも織り交ぜられており、青春の一幕を生き生きと描いた作品となっています[1][2]。
Citations:
[1] https://de.wikipedia.org/wiki/Wenn_die_%C3%84pfel_reif_sind
[2] http://jacksbeans.blog97.fc2.com/blog-entry-654.html
遅咲きの薔薇
テオドール・シュトルムの短編小説『遅咲きの薔薇』（原題: Späte Rosen）は、1859年に発表された作品です。この物語は、中年の夫婦の関係を中心に、過去の思い出と現在の生活を対比させながら描いています。
物語の主人公は、ルドルフという50代の男性です。彼は妻のアンナとの結婚生活に満足していますが、ある日、屋根裏部屋で若い頃の妻の肖像画を見つけます。この肖像画は、結婚前のアンナを描いたもので、ルドルフは若かりし頃の妻の美しさに心を奪われます。
この発見をきっかけに、ルドルフは過去の記憶を辿り始めます。彼は、若い頃のアンナへの情熱的な恋心を思い出し、現在の妻との関係を見つめ直します。同時に、彼は自分自身の老いと、時の経過による変化についても考えを巡らせます。
物語のクライマックスでは、ルドルフが妻に肖像画を見せます。アンナは最初、恥ずかしがりますが、やがて二人は若い頃の思い出を共有し、互いの愛を再確認します。
この作品は、時の経過と共に変化する愛の形を繊細に描いています。若い頃の情熱的な恋から、長年の結婚生活で培われた深い絆へと変化する愛の姿を、シュトルムは優しく、そして洞察力豊かに描き出しています。
『遅咲きの薔薇』というタイトルは、中年になってから再び芽生える愛の情熱を象徴しており、人生の後半でも新たな感情の開花があり得ることを示唆しています。
シュトルムの特徴である抒情的な文体と、細やかな心理描写が、この作品でも遺憾なく発揮されています。特に、過去と現在を行き来する語りの手法や、象徴的な小道具の使用など、彼の文学的技巧が随所に見られます。
この短編は、年を重ねることの意味や、長年の関係の中で変化し続ける愛の本質について、読者に深い洞察を与える作品となっています。
Citations:
[1] https://de.wikipedia.org/wiki/Wenn_die_%C3%84pfel_reif_sind
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